Fotografia sportiva selvaggia

Come si ottiene "lo scatto"? La saliva fuoriesce, mentre un combattente riceve il colpo decisivo ad eliminazione diretta. I velocisti si protendono disperatamente in avanti per guadagnare il centimetro vincente mentre tagliano il traguardo. L'acqua che traccia il viso del nuotatore mentre risale senza fiato. Gli eventi sportivi accadono così velocemente e, anche se sfrutti al massimo l'impressionante velocità di scatto a raffica della tua fotocamera, ci vuole molto di più per realizzare foto sportive perfette. Questi sono i tre pilastri su cui mi baso sempre per creare immagini sportive selvagge.

Varia le tue angolazioni. Pensa non solo alla "vista dall'occhio umano", ma anche alla "vista dall'occhio di un uccello" e alla "vista dall'occhio del cane". Immagine di Michelle VanTine Photography

Gli angoli sono tutto. Un angolo può far sembrare qualcuno potente, isolato, sensuale e con ogni attributo intermedio. Se sei mai stato sorpreso durante un appuntamento al buio, sai tutto su come alcune persone possono sfruttare gli angoli a proprio vantaggio! Per fotografare gli atleti, adoro abbassarmi a terra e rendere il terreno parte della mia composizione, inquadrando l'atleta.

Riprendere un atleta dal basso gli dà un senso di grandiosità. Lo schermo ribaltabile della Canon R5 ha reso tutto questo molto più semplice per me che sono un fotografo sportivo.

A volte mi sdraio addirittura sotto un atleta: uno skateboarder che fa un kickflip o un corridore OCR che vola sopra alle sbarre. È utile mostrare al tuo spettatore una nuova prospettiva. Scattare da un'angolazione così drammaticamente bassa fa sembrare l'atleta più grande della realtà e crea una prospettiva di grandiosità. Puoi anche provare altre angolazioni: arrampicarti su qualcosa e riprendere una vista a volo d'uccello. Scattare sempre dal punto di vista umano non è interessante. Tutti già vediamo il mondo in questo modo. Cambialo. Mostra una nuova prospettiva.

Questo è un esempio di "visione a volo d'uccello", ovvero ripresa dal basso verso terra. Immagine di Michelle VanTine Photography

Potrei copiare e incollare qui una definizione di composizione fantasiosa (l'ho appena fatto, poi l'ho cancellata), ma essenzialmente, composizione significa essere consapevoli di cosa c'è nello scatto e di quali elementi prendi per rendere una foto forte.

Il principio più ovvio utilizzato nella fotografia sportiva è il movimento. Con le nuove velocità massime di scatto a raffica della fotocamera, è diventato più facile fermare il movimento nel momento culminante. Non faccio parte del team "spruzza e prega", poiché so che c'è una fase di post-elaborazione delle mie riprese quando torno a casa. Tuttavia, seguo il soggetto mentre entra in movimento, scatto una raffica e poi rilascio.

Utilizzo dell'AF continuo per il tracciamento predittivo e la raffica. Immagine di Michelle VanTine Photography

Utilizzo la messa a fuoco automatica continua per il tracciamento. Questo utilizza l'intelligenza artificiale della fotocamera per lavorare con te mentre segui il movimento. Utilizzo AI Servo con messa a fuoco tramite pulsante Indietro per le persone a cui piace parlare di tecniche. Inoltre, cerco non solo di notare il movimento dell'atleta, ma di osservare anche altre cose che esprimono movimento nella storia, come l'acqua che avvolge il corpo o i capelli che si muovono secondo linee interessanti. Nota i dettagli. Sono scatti che stimolano la riflessione.

Sintonizzati sui dettagli durante le riprese sportive. Immagine di Michelle VanTine Photography

L'inquadratura è un altro principio artistico che ripaga molto nella composizione. I tuoi scatti non devono sempre essere informativi. Prova a pensare oltre la fornitura di immagini informative. Sovrapporre uno scatto riprendendo attraverso qualcosa o inserendo un elemento in primo piano può davvero aumentare la dimensione e l'interesse dell'immagine.

Scattato per la Spartan Race Michelle VanTine Photography

Ultima, ma forse la più importante di tutte, è l’emozione. Mentre scrivevo questo, mi sono seduto e ho pensato: “Ma come posso effettivamente catturare le emozioni?” Quando provo a fabbricare un'emozione, spesso non sembra autentica e l'immagine fallisce. Ricordo di aver sparato a un famoso combattente di MMA. Mi sono sdraiato a terra e le ho detto di fare oscillazioni verso la telecamera e di cercare di esprimere intensità o aggressività. Dopo molte oscillazioni, ho guardato le immagini e non mi sembravano convincenti. Ho dovuto fermarmi e creare uno scenario diverso che fosse più realistico. Solo allora ho ottenuto quel terrificante tiro da KO che avevo immaginato. L'emozione deve essere autentica. La risposta a come catturo le emozioni è che le aspetto. Spesso mi siedo per terra con le ginocchia alzate o addirittura mi sdraio a pancia in giù (per quella prospettiva eroica) mentre seguo qualcuno. Non guardo con gli occhi e cerco di avvicinare la macchina fotografica al viso in tempo per scattare la foto. Guardo attraverso il mirino, pronto per quella frazione di secondo.